Ernst Thoma – Archiv

2018, Video

Codec Transformation – Codec 12 „lost City 2“

20. März 2018

2018, Video

Ernst Thoma und Octave Moritz

15. Januar 2018 — Keine Kommentare

2017, Video

Codec Transformation – Codec 11 „to Paris“

15. November 2017 — Keine Kommentare

Ernst Thoma (*1953) erhält den ERNTE-Kunstpreis der Mobiliar 2016 Die begehrte Auszeichnung des ERNTE-Kunstpreises wird seit 1999 alle zwei Jahre im Rahmen der jurierten Jahresausstellung der Schaffhauser Kunstschaffenden ERNTE verliehen. Die diesjährige Ausgabe der ERNTE findet vom 4. Dezember 2016 bis 29. Januar 2017 unter Beteiligung von 15 Künstlerinnen und Künstlern statt und gibt Einblick in das aktuelle Kunstschaffen aus und in der Region Schaffhausen. Anlässlich der Ausstellungseröffnung vom 4. Dezember 2016 hat die Preisjury, bestehend aus Katharina Epprecht (Direktorin Museum zu Allerheiligen), Dorothea Strauss (Leiterin Corporate Social Resposibility, die Mobiliar) und Richard Tisserand (Künstler/Kurator, Stein am Rhein, den ERNTE-Kunstpreis der Mobiliar 2016 an den Künstler Ernst Thoma verliehen für sein Werk Codec Transformation "red line to Howard" Codec 1-2, 2016. Der Preis mit 10‘000 Franken dotierte Preis wird dieses Jahr neu von der Mobiliar Genossenschaft gestiftet, die dankenswerterweise als neuer und künftiger Hauptsponsor die Ausstellung und die Auszeichnung unterstützt. Die Videoarbeit von Ernst Thoma zeigt einen 12-minütigen Loop, der zeitversetzt auf drei Monitoren zu sehen ist, begleitet von einer Audiospur, einem gleichmässigen Knistern. "red line to Howard" im Titel verweist auf den Namen der Hochbahn, die von Chicago raus nach Howard führt. Diese Route hat Ernst Thoma auf HD Video festgehalten; digital gespeichert besteht sie also aus Programmiercodes. Diese Codes hat er verändert, indem er bestimmte Bildelemente wie Bewegung, Grau- oder Dunkelwerte durch neue, selber programmierte Codes ersetzt hat - deshalb der Titel Codec Transformation. Das wichtigste Element ist die Bewegung, welche hier zu Pfeilen umprogrammiert wurde. Diese weisen jeweils dorthin, wo ein Bildelement im nächsten Moment wieder erscheint. Ihren Entscheid begründet die Jury mit den nachfolgenden Betrachtungen. Das Werk fasziniert durch die Bildfülle, die sich stetig erneuert und kaum zu fassen ist in ihrem permanenten Wandel zwischen identifizierbaren Abbildern der Realität und ihrer Überführung ins Abstrakte bis hin zur völligen Auflösung. Die Ungewissheit und die Fragen rund um die zunehmende Digitalisierung stellen einen starken Gegenwartsbezug her. Die Jury betont den überzeugenden Einsatz der künstlerischen Mittel, die auch auf die Begabung und das Verständnis des Künstlers als Musiker schliessen lassen. Die Umsetzung des Musikalischen manifestiert sich allerdings stärker im bewegten Bild als im Ton, den Thoma lediglich auf ein monotones Geräusch reduziert und der dem Werk etwas Dramatisches verleiht.